Entrevista a Dj Waste of Xenon Productions

Uno de los redactores de este blog ha conseguido la exclusiva de la entrevista realizada a Dj Waste por parte del portal www.djamadeus.org (casualidades de la vida que soy yomizmo).

Todavía no está publicada en dicha página porque el webmaster está esperando a realizar las entrevistas al resto de los componentes del grupo (espermos sentados).

Así que os muestro la entrevista completa sin censura:

¿Cual es vuestra experiencia musical?

Todo comenzó en un invierno del 96. En esa época me hice con la tarjeta de sonido sound blaster 16 y un lector de cd’s a la increíble velocidad de 2x. Por entonces reinaban en el mercado los pentiums a 100Mhz y por supuesto ninguno traían de serie la tarjeta de sonido ni lectores de cd’s. Tras un educativo documental de la 2, donde se hablaba de la computadora Amiga y la generación de musiquitas con los famosos “trackkers”, empecé a investigar cómo podría sacarle partido a la ingente inversión de dicha tarjeta de sonido con mis conocimientos de piano. Por casualidad tenía en posesión la primera revista dedicada a los pc’s que traía un cd que hasta entonces no pude saber qué traía. Cual fue mi sorpresa al descubrir que en dicho cd estaban almacenados distintos trackkers y una extensa lista de ficheros con extensiones .mod y .s3m. Dichos trackkers eran “Scream Tracker” y “Fast Trackker”. Con la alegría del descubrimiento empecé, a lo que comúnmente se llama, a bichear, dichos programas, haciendo las primeras canciones chunta-chunta con un sonido de bombo, una caja, un bajo, unas cuerdas y un sonido chirreante que hiciera de melodía principal. Aunque las primeras canciones apenas llegaban al minuto de duración, y la calidad sonido era pésima por las bajas frecuencias de muestreo, yo me sentía muy realizado porque la máquina podía guardar y reproducir cualquier obra que había salido de tu teclado y tu ratón. Cada trozo de canción que maquetaba iba rápidamente a reproducirla al mejor de los players que había por entonces: El Cubic player. Éste reproductor hacía interpolación de los sonidos, así como la aplicación de innumerables efectos. Con el paso del tiempo llegaron otros trackkers más avanzados que permitían una frecuencia de muestreo de 16 bits, y una inagotable parametrización de las notas. La nueva generación fue capitaneada por el “Impulse trackker”, con una calidad excelente y con archivos propios “it”. La única pega es que era muy engorroso de trabajar con él. Otro, el “Fast trakker II”, más fácil de manejar que el Impulse Trackker pero con peor calidad de sonido, con su extensión propia de archivo: ft2. Y el que para mí ha sido y es el mejor de los programitas generadores de sonido en ms-dos: El “DigiTrackker”. Con esta maravilla han sido generadas la mayoría de las canciones mías y de Xenon antes de la llegada de los secuenciadores de Windows. Los comienzos del grupo fueron, como siempre en estos casos, fruto de una broma a nuestro gran amigo Álvaro. Un día nos reunimos Isra, Francis y yo en mi casa para ver si se podía hacer alguna cosa curiosa. Al principio no teníamos nada preparado, hasta que Isra propuso emular la melodía principal del juego de ordenador Xenon II. Grabé con la ayuda de un auricular de los 20 duros puesto en el jack del micrófono de la tarjeta las míticas frases: “Windows, Claro. Windows, las cosas como són” y la enérgico grito de “Bujiooooooooooo”. Cuando acabamos, vimos que era bueno y decidimos llamar a la obra prima: “Bujío tecno car”. Más tarde y en honor de la inspiración decidimos llamarnos “Xenon”. El resto es historia.

¿Definirías el estilo Xenon como elegante al tiempo que contundente?

Creo que Xenon tiene un estilo muy propio que se adapta muy bien a cualquier palo. Las bases están en una base muy marcada, sea house, breakbeat, trance, … ; una combinación de acordes armónicos y por supuesto una melodía que sobresale del resto. Esa es la principal diferencia del resto de música electrónica. Considero que Xenon tiene una riqueza cromática mayor que lo habitual.

¿Cuales son vuestras influencias musicales? ¿Que música oís habitualmente?

Sin ninguna duda, nacimos y crecimos bajo la sombra de los incombustibles Prodigy. Adicionalmente nos salía la vena barroca con tramos sencillos de Bach y Mozart y rara vez algún que otro grupo de acordes oscuros de Nirvana. Cóctel perfecto, que funciona bien y que se muestra inapreciable a la gente normal.

Ahora escucho más house sobre todas las cosas. Aunque de vez en cuando me gusta recordar viejos tiempos con los sonidos breakbeat.

¿Cual es el limite que no se debe rebasar en la música electrónica?

El límite, como siempre, es el que quiera marcar el autor. Ligeramente influenciado por las preferencias del destinatario que escuche las canciones. La suerte que hemos tenido es que siempre hemos hecho música para que primeramente fuera de nuestro agrado y secundariamente al resto. Si eres capaz de plasmar algo bueno para ti mismo, seguro que será bueno para los demás.

¿Como crees que ha evolucionado el fenómeno DJ en los últimos años?

Siempre en esta sociedad ha habido el típico personaje que se encargaba de los discos y traer música a las fiestas. Ahora con el gran canal de información que es Internet se tiene más constancia de esas personas que se dedican al mundillo. Pero los que realmente triunfan son aquellos que son capaces de producir y promocionar sus propias canciones. Por lo que son más famosos aquellos que hacen música, que aquellos que tienen una virtuosidad especial en el tratamiento del plato haciendo scratchings y el poder de animar una fiesta.

¿Creéis que el fenómeno megamix tuvo su tiempo que ya pasó o sigue vigente?

El término megamix como tal es concepto de otra época. Una de las principales causas es que ya no se hacen en grandes cantidades productos que sean susceptibles a ser “megamixeados” que con tanta proliferación se crearon en las décadas de los 80’s y 90’s. Ahora se tendría que hablar de un término más actual que es la “Sesión”.

¿Para hacer música electrónica basta con tener acceso a unos programas informáticos, hay que tener conocimientos avanzados de música?

Eso según a lo que se considere el hecho de “hacer música”. Con las herramientas disponibles en la actualidad cualquiera que medio tenga conocimientos informáticos y una ligera idea de música, puede hacer “composición musical”. Ahora, de ahí a hacer buena música electrónica hay que tener muchos conocimientos y sobre todo, mucha experiencia.

¿Que consejos le daríais a los nuevos Djs?

Simplemente que escuchen mucha música y muy variada. Incluso aquello que no gusta. Esto es también para cualquier aspecto de la vida: Mientras más información tengas en la cabeza más cerca estarás de la realidad y las valoraciones y la toma de decisión en base a dichos valores serán las más correctas.

Define cuales fueron tus mejores experiencias en torno al grupo.

La mejor experiencia fue el concierto que dimos en la fiesta de la primavera en el año 2000. Una inmensa carpa instalada en los terrenos de la feria con 2000 almas gritando y bailando bajo nuestra batuta. Una experiencia bestial.

Xenon nació como un grupo de amigos amateur, ¿os gustaría dedicar más tiempo a la música?

Yo sigo componiendo, experimentando con nuevos sonidos y nuevas formas de hacer música. Está claro que no tienes todo el tiempo del mundo que puedes tener cuando eres un chaval. De todas formas, lo hago siempre que pillo un hueco. Por otro lado, para dedicar más tiempo a componer sería ya de una forma profesional y en este momento de la vida tengo otras perspectivas que deja la música en el plano del ocio. Pero no descartaría que en un futuro no muy lejano los coches vuelvan a petar nuevas canciones de Xenon.